10 Style Tren Desain Grafis 2022
Tren desain grafis lebih dari sekadar mode yang bisa dilupakan: tren tersebut mencerminkan batasan dan klise selama satu tahun yang dijungkirbalikkan demi sesuatu yang baru. Karena bayangkan betapa membosankannya hidup jika desain tetap sama.
Tahun ini—seperti gema dari palindrom dekat tahun 2022—tren desain grafis mewakili gelombang kedua tentatif. Dunia perlahan tapi pasti bangkit dari pandemi yang sedang berlangsung. Gaya dari seluruh dekade diberikan kehidupan kedua. Dan beberapa percobaan adalah Mengganti yang lama dengan yang baru. Perjalanan di tahun 2022 menjanjikan hal-hal yang tidak dapat diprediksi, seperti yang akan ditemukan dalam beberapa tren desain grafis berikut.
1. Nostalgia 90an
Tampaknya belum lama berselang media populer seperti Stranger Things dan It membawa nostalgia tahun 80-an kembali ke arus utama, mengantarkan era serif gothic, warna neon, dan lanskap gelombang uap. Pada tahun 2022, comeback retro akhirnya mendarat di tahun 90-an (baru-baru ini juga diromantisasi di Fear Street Netflix).
Seperti yang akan kita lihat di banyak tren dalam daftar ini, tahun 90-an kembali dalam berbagai inkarnasi. Tapi tren khusus ini bergantung pada nostalgia—kerinduan, pandangan ideal ke belakang. Untuk tujuan ini, kami mengalami kembali tahun 90-an melalui pola desain Memphis, emoji sederhana, dan bingkai internet primitif. Kenangan masa kecil yang menyenangkan berkuasa melalui blok warna cerah dan lendir yang menetes. Kapan pun proyek desain Anda membutuhkan rasa nyaman dengan sentuhan gaya kuno, putar waktu kembali ke tahun 90-an.
Segala sesuatu yang lama dan retro menjadi baru lagi! Orang-orang menginginkan keakraban dan kenyamanan yang bercampur dengan minimalis—kehidupan adalah pra-pandemi yang luar biasa. Orang ingin memperlambat, merenung, dan bersenang-senang
2. Huruf ekspresif dan eksperimental
Saat dunia menjadi lebih global dan online, kita tidak bisa selalu mengandalkan kata-kata untuk menyampaikan makna dari budaya ke budaya. Jauh dari kemunduran, banyak desainer melihat ini sebagai peluang. Untuk tahun 2022, dihaharapkan huruf yang mendorong batas keterbacaan yang mudah, menciptakan bentuk yang ekspresif dalam dan dari diri desainer.
Karena tren ini berakar pada eksperimen dan ekspresi pribadi, langit adalah batas sejauh yang terlihat. Gaya huruf yang tidak serasi, bentuk yang membingungkan, dan gumpalan amorf semuanya ada di atas meja. Secara keseluruhan, gaya huruf ini menantang perbedaan antara bentuk abstrak dan huruf yang dapat dibaca. Ini bisa menjadi tren yang berisiko—sulit dilakukan bagi audiens yang kurang tertarik pada eksperimen artistik. Tapi itu memberi penghargaan kepada mereka yang cukup berani dengan kebebasan: makna yang tidak terbelenggu dari bahasa tertentu.
Berkat kabut asap visual yang terus meningkat di sekitar dan jalan-jalan kita, jalan kemurnian dalam desain dan estetika adalah cara yang benar. Gim dengan tipografi dalam kombinasi sensitif dengan elemen menyenangkan dan warna segar adalah masa depan!. Desain grafis perlahan-lahan berubah menjadi lebih ekspresif sambil mencoba untuk berfungsi pada saat yang sama.
3. Desain datar Ukiyo-e
Selama bertahun-tahun sekarang, desainer telah mencari cara untuk menghidupkan kembali karya seni vektor datar yang diberlakukan oleh standar desain digital. Para desainer tahun 2022 mengambil inspirasi dari pionir desain flat masa lalu, khususnya seniman Ukiyo-e dari Periode Edo Jepang.
Ukiyo-e adalah gaya karya seni cetak (meskipun terkadang dilukis) menggunakan balok kayu yang diukir dengan tangan. Salah satu karya seni paling terkenal dari gaya ini adalah The Great Wave off Kanagawa. Ini sering menampilkan garis tebal, warna datar, dan teknik perspektif terbatas—semuanya familiar bagi desainer vektor.
Selama periode 300 tahun, seniman Ukiyo-e membuat segalanya mulai dari lanskap hingga selebriti lokal hingga adegan mitis dalam gaya datar. Meskipun mereka kebanyakan menggambarkan adegan sehari-hari yang akan beresonansi dengan konsumen utamanya — kelas pedagang — ekspresi wajah dan pose manusia sering dilebih-lebihkan dengan sentuhan fluiditas. Dewasa ini, materi iklan menggunakan teknik serupa untuk memberikan efek luar biasa yang sama pada adegan vektor datar biasa.
Yuk simak juga 10 Tips Membuat Logo Kamu Luar Biasa
4. Doodles
Doodle lebih dari sekadar bentuk tidak berarti yang Anda gambar saat pikiran Anda mengembara selama presentasi zoom. Apa yang Anda corat-coret sebenarnya bisa mengatakan banyak tentang Anda.
Gambar-gambar berkelok-kelok ini sangat pribadi, dan para desainer tahun 2022 menyuntikkan karya profesional mereka dengan sedikit pola pikir abstrak mereka sendiri. Melakukannya dapat menjembatani kesenjangan antara alat digital dan sentuhan manusia, menciptakan desain yang mudah didekati. Pada saat yang sama, ini tidak harus bertentangan dengan desain digital—alat seperti animasi sangat membantu untuk membangkitkan sifat menggambar bentuk bebas dari proses corat-coret.
Gaya doodle yang digambar tangan organik dan sederhana menciptakan karakter yang unik. Ini menarik orang dewasa muda karena karakternya memiliki fitur unik yang menggabungkan kata-kata dan kepribadian yang berhubungan. Kesederhanaan gaya seni membuatnya sempurna untuk mendesain produk dan branding.
5. Anti-desain
Selama dekade terakhir, perlombaan aplikasi telah mendorong konvensi desain yang ketat yang berfokus pada kegunaan di atas segalanya. Meskipun ini telah menciptakan antarmuka yang mudah dipahami oleh pengguna biasa, ini juga menyebabkan homogenitas di seluruh lanskap digital. Banyak materi iklan telah didorong mundur dengan membengkokkan aturan. Pada tahun 2022, beberapa berencana untuk menghancurkannya sepenuhnya: masukkan anti-desainer.
Anti-desain (terkait tetapi tidak sepenuhnya identik dengan Brutalisme) adalah apa yang terdengar seperti: ia menghindari prinsip-prinsip desain tradisional dan selera estetika konvensional. Ini menantang kita dengan asimetri, warna yang bentrok, antarmuka yang kosong, elemen yang ramai dan tipografi yang mencolok. Meskipun kita paling sering melihatnya di bidang digital, semangat pemberontakannya dapat diterapkan dalam konteks desain apa pun. Bagi para pengkritiknya, gayanya jelek demi jelek. Tetapi bagi para juaranya, ia menciptakan desain yang dibebaskan dari standar kecantikan yang dibuat orang lain.
6. Escapism
Tahun lalu, kami menyaksikan desainer melarikan diri dari perintah tinggal di rumah melalui perampokan imajinatif ke alam. Sejak itu, mereka telah mengarungi lebih dalam ke dunia yang lebih fantastik. Desain yang dihasilkan mencerminkan pelarian dalam bentuknya yang paling murni.
Daya tarik pelarian tidak hanya dalam liburan itu sendiri tetapi dalam keajaiban yang melekat. Tren ini penuh dengan warna yang tidak terduga, pengaturan yang menggoda, dan desain karakter yang aneh. Ini adalah cara bagi desainer dan pemirsa untuk mengalami perluasan imajinasi mereka. Meskipun ini sebagian besar merupakan tren ilustrasi, ini dapat berguna untuk pola latar belakang pada label dan situs web. Kuncinya adalah mengisi dunia-dunia ini dengan citra-citra menarik yang padat di mana pemirsa akan kehilangan diri mereka sendiri saat mereka menjelajah.
7. Y2K
Dalam arti yang jauh lebih literal daripada hari ini, orang-orang di era Y2K yakin teknologi akan menjadi malapetaka mereka. Ketika itu terbukti tidak benar pada tahun 2000, desahan lega yang menggema menyebabkan optimisme teknologi yang diperbarui secara intens. Tetapi isolasi media sosial dan informasi yang salah telah meredup secara signifikan dalam beberapa tahun terakhir. Tidak heran banyak materi iklan mencoba untuk mendapatkan kembali rasa kegembiraan awal—ketika segala sesuatu tampak mungkin melalui teknologi—melalui desain yang terinspirasi Y2K.
Periode khusus ini, sekitar akhir tahun sembilan puluhan dan awal yang nakal, dicirikan oleh antarmuka yang kasar, CGI poli rendah, permen karet merah jambu, biru, dan warna-warni yang mengingatkan pada bagian belakang CD. Dalam banyak hal, ini mendekati cyberpunk, tetapi jauh lebih cerah dan polos nostalgia daripada gelap, neon dan ramping.
Yuk simak juga, Desainer Grafis? Menjanjikan atau Malah Tenggelam?
8. Pola parametrik
Pola adalah andalan desain grafis. Mereka berguna untuk memecah warna solid dan menambahkan minat visual ke latar belakang. Namun pada tahun 2022 desainer membawa pola pernyataan ke garis depan melalui geometri parametrik.
Pola parametrik terdiri dari struktur geometris yang rumit, di mana setiap garis berubah tergantung pada posisi relatifnya. Secara efektif, gaya didasarkan pada grafik persamaan parametrik. Meskipun berakar pada geometri, pola-pola ini cair dan tiga dimensi, memberi mereka rasa gerakan yang bertentangan dengan kekakuan arsitektur. Dalam desain 2022, pola parametrik digunakan untuk mewakili kompleksitas materi pelajaran mereka, baik itu komunikasi manusia atau identitas.
9. Frasurban
Frasurbane—sebuah portmanteau dari sitkom Amerika tahun 90-an Frasier dan kata “urbane”—adalah gaya lain yang mendengarkan kembali ke tahun 90-an tetapi dari sudut pandang orang dewasa muda. Ini mempertimbangkan GenXers yang, pada saat itu, menetap di daerah perkotaan dan akhirnya mendapatkan cukup uang untuk memanjakan diri mereka dalam beberapa budaya tinggi. Pada dasarnya, ini dirangkum oleh apartemen Frasier di Seattle — yang mencakup grand piano, perapian modern, dan kolom pernyataan, semuanya dalam dekorasi krem umum.
Meskipun tren sebagian besar telah memiliki momen di dunia dekorasi interior, 2022 membawa Frasurbane ke desain grafis. Di sini, ia menemukan ekspresi melalui serif yang megah, warna yang diredam, dan elemen desain yang ditempatkan dengan hati-hati. Ini adalah tren yang ingin memiliki keduanya—menyeimbangkan kecanggihan orang dewasa yang kaku dengan gaya modern yang tinggal di kota. Itu tidak menghindari estetika tradisional untuk kekacauan yang berantakan (seperti yang dilakukan gerakan muda seperti anti-desain), tetapi ini lebih merupakan pamer yang mencintai budaya daripada minimalis. Jika terlalu berlebihan, gayanya—seperti Frasier sendiri—bisa terlihat sombong dan sok. Jika dilakukan dengan benar, Frasurbane dapat merangkum kedewasaan yang terukur.
10. Maksimalis yang rumit
Meskipun tergoda untuk mendefinisikan maksimalisme dengan rekannya “minimalisme,” tren ini melakukan lebih dari yang Anda harapkan — sesuai dengan namanya. Maksimalisme bukan hanya tentang mengisi ruang, tetapi mengisi ruang dengan objek, warna, dan pola yang mencerminkan keinginan sang seniman. Ini seperti bagaimana penimbunan dapat mencerminkan kenang-kenangan seumur hidup yang tidak berarti apa-apa bagi siapa pun kecuali si penimbun. Tren telah berkembang beberapa saat melalui gerakan desain interior terkait seperti “grandmillennial.”
Pada dasarnya, desainer berfokus pada potongan individu, dan ketika kita melihat seluruh komposisi, kita mengalami hamparan campur aduk yang mewakili selera kumulatif dan terkadang berbenturan. Dengan cara ini, ini adalah gaya yang tidak memiliki rasa malu, menampilkan semua aspek selera artistik seorang desainer. Meskipun menjadi tren, ia memiliki daya tahan yang nyata: begitu banyak elemen yang bersaing untuk mendapatkan perhatian Anda berarti akan selalu ada penemuan baru yang menunggu.
Siap untuk tren desain grafis 2022 ?
Tren desain grafis tahun 2022 adalah sekelompok sampah setelah Anda mengambil semuanya. Frasurbane dan anti-desain, pelarian dan grunge, corat-coret dan pola parametrik. Sulit membayangkan salah satu dari kepribadian yang berbeda ini berbaur di sebuah pesta, tetapi tahun depan mereka akan melakukannya secara efektif. Dan mashup yang tidak terduga inilah yang tidak ingin Anda lewatkan di tahun mendatang.